¿Te has preguntado que es son los mantras?

¿Y como pueden sintonizar tu vida?

Los mantras entran muy profundo en tu alma, en tu cuerpo, se crean una union entre cuerpo y mente.

Solo cierra los ojos por un momento y dejate llevar por la voz, por la musica. Se conciente de tu cuerpo, ¿Que sientes?, ¿Que experimentas?.

Por experiencia propia te puedo contar, que el viaje de la voz, te adentra a un camino de autoexploracion.

Los mantras te sintonizan, en reiki te ayudan a conseguir la armonia que necesitas para determinadas practicas de meditacion.

Quiero darte a conocer algunos cantantes de Mantras, algunos grupos conocidos, y otros no tantos.

DEVA PREMAL

Deva Premal (nacido en 1970 en Nuremberg Alemania), es un músico conocido por su meditación espiritual New ge, lo que pone antiguos mantras sánscritos en contemporáneo configuración atmosférica.

Deva ha estado de gira desde 1991, junto con su compañero de vida, Miten, ofreciendo conciertos y talleres de canto en todo el mundo. Su compañía discográfica, Prabhu Música, informes de ventas de más de 900.000 álbumes.

Mejor conocida por su venta de CDs de mantras, Deva Premal es un músico clásico entrenado. Creció cantando mantras en un hogar alemán impregnada de espiritualidad oriental. Las encuestas de popularidad en los estudios de yoga y centros de sanidad en todo el mundo desde su primer lanzamiento,  The Essence, con el Gayatri Mantra. Su último álbum, Mantras For Precarious Times, que cuenta con siete Deva cantando mantras diferentes 108 veces cada uno, fue creado como un apoyo para la meditación mantra. Ella y Miten también han publicado recientemente un CD / DVD En Concierto: The Yoga of Song and Chant, con un concierto grabado en vivo en Byron Bay, Australia con bansuri manosa flautista de Nepal.

Deva y Miten realizado para El Dalai Lama durante una conferencia de 2002 en Munich, Alemania en la Unidad y la dualidad, que reunió a figuras importantes de la comunidad científica, junto con miembros de la comunidad budista.Se dio un concierto para el completo de la conferencia, y También se invitó a cantar para el Dalai Lama en una conferencia previa pequeña reunión. Habían oído que su mantra favorito era el mantra de Tara, dedicada a la Tara Verde de la Compasión, y que él había pedido que se cantaban hace poco, cuando estaba enfermo, y así le cantaron para él.

Deva comenzó su viaje con el mantra en el vientre de su madre, mientras su padre cantaba el Gayatri Mantra a su diario, y continuó siendo su cuna la hora de dormir después de que ella naciera. Muchos años después, oyó un amigo cantando el Gayatri y se inspiró para armar un álbum con él. Ella y Miten registró La esencia de la madre del apartamento de ella en Alemania, la misma en la que había nacido y donde sus padres habían cantado el Gayatri Mantra con ella años antes.

Discografia

The Essence (1998)

Love Is Space (2000)

Embrace (2002)

Satsang (2002)

Dakshina (2005)

The Moola Mantra (2007)

Into Silence (2008) (compilation)

In Concert: The Yoga of Sacred Song and Chant (w/Miten & Manose) (2009) (CD/DVD)

Mantras For Precarious Times (2009)

PAGINA FACEBOOK

PAGINA OFICIAL

Jaya Lakhmi

Inspirado por la devoción del estado de ánimo profundo del canto de la India y la música, Jaya Lakshmi comenzo su primer kirtan  con una guitarra de 12 cuerdas y escribir sus canciones devocionales propios principios de la década de 1990 en la isla de Hawaii, poco después de recibir la iniciación Harinam de Srila Govinda Maharaj, un gran santo vaisnava de Bengala Occidental, India, que graciosamente otorgado a su nombre “Jaya Lakshmi”, que significa “la victoria a la diosa Lakshmi, la diosa hindú de la fortuna y la riqueza espiritual.

Su canto extático kirtan, a menudo acompañado de otros artistas de gran talento, ha tenido un efecto de gran alcance entre las distintas comunidades en las islas de Hawai, la Costa Oeste, y Europa, siempre creando una profunda sensación de intimidad con lo divino. Ella tiene un estilo único que combina la belleza, el poder y la pureza para crear un sonido verdaderamente trascendental conducido por su profunda conexión con el espíritu. Canta sobre todo original y algunos cantos y canciones tradicionales en sánscrito en la tradición Gaudiya Vaisnava de “sankirtan Harinam” (llamada y respuesta canto de los Santos Nombres), que incluye cantos de otras tradiciones védicas en su kirtans también. Ella también realiza sus canciones originales en sánscrito que se teje con las canciones de Inglés. Debido a su estado de ánimo pura, profunda sinceridad, la pasión por Dios y talento musical extraordinario, Jaya Lakshmi está convirtiendo rápidamente en muy conocido y querido como uno de los pocos líderes gira femenina kirtan en Occidente.

Jaya Lakshmi es también muy conocido por ser el vocalista y compositor de la banda de ‘Perdidos en el pasado: (a denominarse «al fin una en 2004) una experiencia de alta energía popular trance tribal que salieron de gira por el oeste de EE.UU. desde 1997 hasta 2005. En uno, por fin, Jaya Lakshmi expresa muchos estilos cantando y honores diversas tradiciones espirituales, cantando oraciones en varios idiomas, incluyendo nativos americanos, árabe y sánscrito. Bajo el nombre de Lost en el pasado, la banda creó dos CDs: Lost at Last 1″ (1997, independiente) y “Lost at Last 2″ (2001, RCA Windham Hill). En septiembre de 2006, One at Last release “Are you Dreaming?” Sound True Records.

Actualmente los miembros trabajan sus carreras en solitario.

Sus cuatro álbumes de estudio en solitario el Océano de la Misericordia (2003)  ”Ocean of Mercy”, La joya de Hari (2004) “Jewell of Hari”  y Sublime (2008) y Radiance  (2009) están disponibles en Sequoia Records, todos magníficamente adornado por la guitarra y el trabajo bien sarod de Deva Priyo y maestro tabla Daniel Paul.”Sublime” , también se presentan bansuri flautista manosa, Ananta en el violín, el violonchelo Yoko seda, Marcus y Luna en la voz de apoyo.

Como artista vocal que se ofrece en Steve Gordon Oración del tambor (2002, Sequoia Records) y William Ackerman escuchar voces (2001, RCA / Windham Hill Records).

En la actualidad se está trabajando en su quinto CD de estudio que saldrá a la venta agosto de 2010, y sigue estudiando su visión de unir el humor devocional con la electrónica de baile. Jaya Lakshmi vive en Eugene, Oregon con sus dos hijas.

DISCOGRAFIA

RADIANCE

SUBLIME

ARE YOU DREAMING?

JEWELL OF HARI

OCEAN MERCY

LOST AT LAST

PAGINA DE FAN FACEBOOK

PAGINA DE FAN FACEBOOK

Snatam Kaur

Snatam Kaur personifica el significado de su nombre: siendo un nucleo de amistad universal para todos. Aspectos que ella ha sabido expresar de diferentes maneras en su vida y que están particularmente presentes en su música.

El sincero y profundo compromiso que esta artista expresa en su música está firmemente enraizado en una vida de completa devoción. Desde su nacimiento en 1972 cerca de la hermosa montaña de Colorado, Trinidad, cuando los padres de Snatam ya eran estudiantes del reconocido maestro espiritual Yogi Bhajan y seguidores del estilo de vida de la tradición Sikh.

Snatam también escuchaba las enseñanzas del maestro junto a sus padres que mantenían una cercana relación con el venerable maestro, convirtiéndose en una querida y cercana joven estudiante. Un día, yogi bhajan paró de hablar y mirándola le dijo: “ahora es tu turno de enseñar.” En su interior, Snatam absorvió estas palabras decidiendo enseñar yoga a través de sus cantos, así como meditación para niños y adultos.

Con su familia se trasladó a Long Beach en California. Sus padres a diario practicaban la shadana matutina, cada día la práctica espiritual consiste en yoga, meditación y cantos. Sanatam solía quedarse dormida durante la práctica al lado de sus padres pero en cuanto empezaban los cantos ella se levantaba ”me encantaba estar levantada en la mañana y cantar junto a mis padres” cuenta Snatam.

Desde los5 años Snatam fue educada en la escuela Waldorf de Sacramento, California. Un lugar donde pudo explorar sus talentos creativos y aprendió también a tocar el violín. ”Escogí el violín debido a su hermoso sonido”, según sus propias palabras.

La música era una parte de su vida en el día a día tanto en la escuela como en su hogar. Su padre fue un gran artista capaz de improvisar y amaba tocar la flauta, piano y las tablas. Su madre solía cantar a diario las canciones devocionales de la tradición Sikh. Snatam absorvió facilmente estas características en un entorno musical y su principal capacidad creativa y expresiva ha sido su voz. Su madre recalca que la joven Snatam solía cantar en diversos eventos a lo largo de su vida diaria desde su más tierna infancia. fuente: snatamkaur.com

DISCOGRAFIA

LIVE IN CONCERT

ANAND

CELEBRATE PEACE

MOTHER´S BLESSING

GRACE

SHANTI

PREM

PAGINA EN FACEBOOK

PAGINA WEB

En el siguiente articulo, seguiremos con la segunda parte de musica de mantras espero que os guste las recomendaciones

Siguiendo con la musica para la paz interior, en esta ocasion me gustaria compartir musica de reiki que usan los terapeutas, para poder sintonizar no solo la armonia con el paciencia, si no tambien en el lugar donde damos las terapias.

Uno de los grupos mas conocidos y mas utilizado en las terapias de reiki,en las sesiones de reiki es el grupo Anand Ajad.

Anand Ajad tiene 5 albums, aqui os hablare un poco sobre ellos, comencemos.

¿Pero quien es Anan Ajad?

Artista de múltiples talentos, Ajad es músico, compositor y productor.

Siempre interesado en la búsqueda de los modos expresivos de la interminable potencial humano, que combina de forma fluida las influencias de Oriente y Occidente.

Ha estudiado música, la psicología humanista, la psicosomática y ha practicado disciplinas como el Yoga, Aikido, Zazen, Tantra, Reiki y otras.

Ha estudiado y experimentado con los efectos de la música en situaciones de privación sensorial, la influencia de los sonidos en el sistema inmunológico, la música en los procesos de relajación, también en colaboración con el Departamento de Bio-acústica de la Universidad de Pavía.

1990

Crea el sello ©Reiki Music , una forma de música para la relajación, que rápidamente se establece como una nueva forma musical, ampliamente difundida e imitada en todo el mundo.

Se convirtió así en la única artista italiana que ofrece música New Age de todo el mundo.

1991

Su trabajo ofrece a menudo en muchos recopilatorios (por Polygram, Oreade, New sounds, Gruppo Futura) y es frecuentemente utilizado por las redes de televisión como Mediaset (Target, Non solo de moda, TG5, etc) y la RAI (documentales, noticieros, la salud y programas de acondicionamiento físico, etc)

1994

Es profesor de música-terapia conectados thechniques en el UNI3 Universidad de Turín.

1995

Él ha elegido para su inclusión en WWF catálogos de venta para beneficiar a la naturaleza.

1996

El diario La Repubblica lo nombra como uno de los más interesantes artistas New ae de 14 y publica una de sus piezas.

1997

“La Stampa “, utiliza una de sus piezas en la banda sonora de un documental sobre el fresco de Giotto en Asís (” Giotto Giotto no “de Federico Zeri: Specchio – La Stampa).

1998

Él consigue dos discos de platino.

1999

Se produce el primer programa interactivo en CD-Rom dedicado al Reiki y Reiki Music (New Age & Nuevos Sonidos, febrero 99).

2000

Uno de sus CDs ha sido publicada por Rizzoli Editores, junto con su libro (Reiki – RCS Rizzoli).

2001

Lanza su nuevo CD en el MIDEM en Cannes.

2004

Trabaja como profesora, en la Escuela Nacional de Cine en Roma.

2006

Suelta Diversión y Fama, la música de los XX Juegos Olímpicos de Invierno de Turín 2006.

Él produce SilentWords, banda sonora de la Rotterdam Dance Academy .

2008

Él produce la Respiración – Sulle Ali del Respiro. el primer trabajo en Italia dedicado a la Respiración.

Publica Play, la banda sonora del nuevo espectáculo de danza atlética Kataklò teatro.

2009

Se publica el nuevo libro dedicado a Reiki (Reiki Umanistico – Priuli & Verlucca Editori)

SI DESEAS ESTAR EN CONTACTO O CONOCER SU PAGINA WEB, HAZ CLICK

PAGINA WEB

ANAND AJAD Reiki Music Volumen I

Fue el primer CD en el mundo dedicado a la musica de  Reiki.

G.A. González guitarra y la flauta de bambú Ajad tranporta a una melodía básica en el sonido de las gaviotas, una hora navegando  sobre el oceano. Música ininterrumpida, donde la línea melódica se une con los sonidos de la naturaleza.

Ideal para relajarse o meditaciones guiadas. Sereno y armonioso, el CD contiene la señal para el cambio de la posición de Reiki cada 3 minutos.

Fue el primer CD en el mundo dedicado a Reiki Music.  El primer cd para dejarse fluir

ANAND AJAD Reiki Music Volumen II

Vol. 2 ofrece dulces sonidos conducido por un arpa y flauta, creando una armonía con el sonido cristalino de un arroyo que fluye a través de un bosque de montaña tranquila. Ideal para relajarse o meditaciones guiadas.

Una hora de música ininterrumpida con la señal para el cambio de la posición de Reiki cada 3 minutos.

ANAND AJAD Reiki Music Volumen III

La línea melódica se combina en perfecta simbiosis con uno de los sonidos más antiguo y misterioso de la naturaleza: el canto de delfines, atípica diálogos sugestivos que tocan la parte más profunda del alma humana, estimulando su expansión en la alegría y el amor.

Una hora de música ininterrumpida, ideal para la relajación y la meditación guiada. El CD contiene la señal para el cambio de la posición de Reiki cada 3 minutos.

ANAND AJAD Reiki Music Volumen IV

En 1996 comenzó a Ajad el cuarto capítulo de su saga dedicada al arte de Reiki. En este disco la música de Reiki con el apoyo de la ayuda dulce y refrescante de los ángeles, seres de luz que desde el principio de los tiempos han estimulado a cada individuo a lugar a una nueva dimensión, divina. Durante más de 60 minutos, el conjunto se desarrolla en un marco de participación de lo onírico, donde la flauta y el teclado prescindir de los sueños de colores pastel, las visiones estelares y paradisíacas islas en un mundo superior paralelo.

Ideal para relajarse o meditaciones guiadas.Contiene la señal para el cambio de la posición de Reiki cada 3 minutos.

ANAND AJAD Reiki Music Volumen V

Esperado quinto volumen en un best-seller serie de sesiones de Reiki. Una sola pista en 60 minutos con la noche enrarecida sonidos de la naturaleza. El clima de serenidad y el silencio de la atmósfera nocturna ayuda a restaurar su energía y perciben a sí mismas, la naturaleza que nos rodea, y el universo por encima de ti, de los cuales el oyente, de primera mano, es una parte integral.

Ideal para relajarse o meditaciones guiadas. Contiene la señal para el cambio de la posición de Reiki cada 3 minutos.

Hay otro de los cd de Anad Ajad, pero no lo voy a incluir como cd de Reiki, se llama “Tantrica”, existe muchos compitores en este campo, y iremos analizando algunos compositores tambien poco conocidos, y compositores reconocidos, como tambien Aeoliah, del que hemos hablado en la musica de relajacion, donde recomendamos algunos de sus cds. Y tambien de Deuter, uno de los compositores que tambien hemos recomendado. Sigamos.

Aeoliah and Mike Rowland Musica de Reiki

Música para Reiki, Curación, Masaje y meditación. Una maravillosa colección de música de dos artistas bien conocidos y populares.

AEOLIAH MUSIC FOR REIKI VOL 1

Música para Reiki, Curación, Masaje y meditación. 2-tiempo de 30 min. piezas continuas de música armónica sostenida ambiente. Muy efectivo y la curación

AEOLIAH MUSIC FOR REIKI VOL  2

Música para Reiki, Curación, Masaje y meditación. Este álbum es el ambiente, sobre todo, los cuatro volúmenes. 2-30 min. piezas de levantar el espíritu en un espacio etéreo de profunda paz interior y tranquilidad.

AEOLIAH MUSIC FOR REIKI VOL  3

Música para Reiki, Curación, Masaje y meditación. Orquestación rica, hermosa melodías suaves caricias al oyente en una ola constante de la armonía. 2-30 m. piezas nos acarician en ondas profundas de la alegría y la serenidad

AEOLIAH MUSIC FOR REIKI VOL  4

Música para Reiki, Curación, Masaje y alineación. Bellamente melodías Orquestada abrir nuestros corazones y almas a la luz gran sanación interior. 2-30 min. piezas. Un toque de estilo neo-clásico con hermosas Piano.

GUNA SANGAH

Uno de los compositores tambien muy conocidos en la musica new age, para terapias de reiki, es Guna Sangah, aqui os dejo algunas recomendaciones de musica:

THE SPIRIT OF REIKI

Aqui podreis escuchar algunos samples(extractos de canciones)

Chakra Balancing

Si quieres escuchar un sample(extracto de canciones haz click aqui)

MERLIN´S MAGIC

REIKI

REIKI, por Andrea Mock fue creado para los tratamientos de Reiki y otras formas de trabajo corporal. Este registro único se abre el chakra con interludios de música armoniosa divide en cuatro segmentos iguales, cada uno dominado por los diferentes instrumentos y de largo cada uno aproximadamente 15 minutos. Durante el tratamiento, esta estructura simple le ayudará a mantener la noción del tiempo. Mock, con el grupo Merlin’s Magic, organiza guitarra, teclados, piano, cuerdas y campanas tibetanas en un viaje maravilloso de la renovación física y emocional a través del poder de la música para los tratamientos de Reiki, la inspiración y curación.

THE HEART OF REIKI

Por el corazón de Reiki, Andreas Moc ampliado Merlin’s Magic para incluir Heidrun Menzel y Hirt Thomas en flautas y Luderer Günther en el violín. Experimentando en los teclados y guitarras. Se ha diseñado una carrera muy bonita por la creación de música para acompañar el arte de curar con Reiki.Este paisaje sonoro profundo y suave se presenta como una composición de larga duración (alrededor de 60 minutos de duración) con varios ambientes y alta energía en su interior. Los toques de luz y los arreglos fácil será de interés para los oyentes en un plano superior. Esta es la música de sintetizador sinfónico en su máxima expresión. Este disco será de interés para los fans de Kitaro, Deuter, Vangelis, y Goldman, Jonathan. ~ Jim Brenholts

Musica relajante”reiki,  música que le llevará a lo más profundo centros de energía.

Personal: Andreas Mock (guitarra, piano, teclados); Günther Luderer (violín); Heidrun Menzel (flauta soprano, flauta alto).

Mezclador de audio: Andreas Maquetas.

Un compositor imprencindible y mas cuando hablamos de Deuter

DEUTER

Koyasan un viaje a la relajacion, el yoga y la musica de sanacion, especial musica para reiki y spa,

Deuter pone su paleta de habilidades musicales en exhibición en Koyasan.

Koyasan incorpora una mezcla global de los instrumentos, incluido el erhu chino, flauta shakuhachi japonés, Oriente Tamboura indio, cuencos tibetanos y el teclado texturas brillantes. Deuter toma al oyente en un viaje místico a través de paisajes sonoros pacífica con un ritmo relajado y relajante. La música es calmante, contemplativa e intimista.

Aqui puedes escuchar samples, de las canciones

Esta solo ha sido la primera parte de musica de reiki para la paz interior, en la segunda parte indagaremos mas grupo para conseguir armonia, paz interior, calma y relajacion en nuestro cuerpo y mente.

Namaste

Momento de relax

Hola amigos, seguimos con la segunda parte de musica de relajacion para la paz interior, como veras es musica new age,  he puesto en en el anterior post los links de videos de youtube musica relajacion y meditacion de youtube. A parte tambien para que conozcas los compositores.

Se que muchos buscaremos musica de relajacion en mp3, buscando en la red, pero tambien tenemos que valorar un poco el trabajo de grandes compositores, no es que no este en contra de que las personas bajen por internet, pero si valoro su trabajo.

Estoy pensando en realizar algunos videos de relajacion, pero por cuestion de tiempo, pues estoy viendo la manera de conozcais a otros compositores pocos conocidos en el campo del new age. Hay muchos y poco conocidos, incluso en youtube no hay casi videos de new age, o videos de relajacion de estos compositores. Ya que muchos o no son muy conocidos.

Tuve la suerte de conocerlos gracias a una amiga que tengo en america y poco a poco ire aumentando para que conozcais mas artistas de relajacion y new age.

Comenzamos esta segunda parte

MUSICA DE RELAJACION

SEGUNDA PARTE

ERIC ARON

Hay muy poca informacion en la red sobre Eric aron, no encontre pagina de fans, os dejo un video super conocido en yotube

ERIC SAUNIER

El Autor

Después de recibir un premio para flauta en París en 1987, Eric Saunier se dedica a la música de relajación, un estilo musical que él considera fundamental para nuestro tiempo. Se quiere hacer su sonido propio corazón que late en sintonía con su inspiración y expresar, a través de sus composiciones, la reunión de arte, de la paz interior y lo sagrado. Puntuado por meditaciones sónica, la mayoría de sus melodías se llevan a cabo con instrumentos acústicos, antiguos y modernos, y en base a una orquestación de sintetizadores cuyos sonidos etéreos y además dar a la obra en conjunto de una sensación de paz, la elevación y la interioridad. También descubre la alegría en la mayoría de sus discos, su voz pura y cristalina Alexandra Kadouche en la interpretación de la antigua India en mantras en sánscrito, en el profundo y vibrante armonías Tenemos que reponer, inspiran y nos animan a buscar clave para nuestro canto la armonía interior.

Si deseas conocer mas

PAGINA WEB

MIKE ROWLAND

Mike Rowland es un compositor que es famoso por su música de relajación. Trabajar con la música, Mike enseña y desarrolla la intuición y la sensibilidad espiritual en las universidades y centros de curación en Gran Bretaña y el extranjero. Él comenzó a componer la música como un adulto joven, habiendo aprendido el piano cuando era niño.

Se fue de casa temprano, exploró muchos caminos de la música, entre ellos el clásico, la canción-escritura y hasta la construcción de órganos de iglesia. Pero la característica fundamental que desarrolló durante los primeros días de viajar y aprender fue a escuchar. No sólo a los sonidos del mundo, sino a los sonidos de la naturaleza.

La composición no se limita a una cuestión de crear notas y recogerlas, pero escucharlos primero, en su mente. “The fairy ring” (El anillo de hadas) era su primera gran composición.

Creado a partir de música inspirada y se registra en una serie de bobina a bobina grabadoras los cassettes primero no tenía ni sello ni el diseño, y el primer cliente Mike era un maestro de yoga que seguían pidiendo más y más cintas para sus estudiantes.

“The Fairy Ring” (El anillo de hadas) que ha vendido más de un millón de copias en todo el mundo y sigue siendo uno de los álbumes más importantes de la curación música de hoy. Otros álbumes siguientes, inspirado en un estudio de los armónicos, de los efectos de la frecuencia, de un exceso de tonificación y la práctica espiritual de la música y significativo efecto de profundidad puede tener en nuestras vidas.

Mike tiene una maestría en composición electroacústica. Le gusta la utilización de la electrónica, las grabaciones de la naturaleza, así como instrumentos en vivo para crear su música hermosa.

Puedes conocer su pagina web:

PAGINA WEB

MIKE ROWLAND YOUTUBE

DAN GIBSON

Que decir de uno de los mejores del new age, conoci Dan gibson cuando comence mi aventura en la busqueda de musica new age, musica relajante, porque dan gibson es pura sintonia, es la musica que acaricia el alma, sonidos naturales, mezclados con sonidos de piano, musica clasica.

Dan Gibson fue el creador de la serie muy conocida llamada “Solitudes” en 1981.

Ecologista y sobre todo le encantaba grabar los sonidos naturales, que se producian, el sonido del mar, el canto de los pajaros, el sonido de la ballenas, en su musica se interioriza mucho en los sonidos naturales, y como llegan a ese estado relajacion profunda.

En 1989 comenzo con su primera obra “Exploring Nature With Music”. Una conexion entre el hombre y la naturaleza

En los años 40 , tomo fotografia y realizo peliculas que promovieron los grandes Documentales. Peliculas y series se unieron en la su sintonia.

Sus primeras grabacciones, en los años 50 y años 60 fueron lanzadas en Lps y se afianzo su sello “Solitudes”

Tiene una discografia inmensa.

Aqui os dejo alguna de sus albums

A Natural Wonder, Niagara Falls,Alaska, A Wild Wonder,Algonquin Suite,American Wilds, Echoes Of Nature,Among The Giant Trees Of The Wild Pacific Coast,Angel’s Embrace,Angels Of The Sea,Angelsong By The Sea,Appalachian Mountain Suite,Arctic Echoes,Atlantic Suite,Australian Odyssey,Beyond The Sea,Brazilian Breeze,Breaking Through The Mist [Con Hennie Bekker],Bliss,Call Of The Loons,Calm The Mind,Caribbean Dream,Celtic Awakening,Celtic Serenety,Central Park,Christmas Classics,Christmas In The Country Twelve Traditional Carols,Classical Garden,Classical Romance,Classics Vol 2,Colorado, Natural Splendor,Country Retreat,Dance Of The Hummingbird,Deep Blue,Desert Spa,Discovering The Wild World,Dock On The Bay,Echoes In The Glen, Celtic Aires & Ballads,Emerald Forest, A Celtic Sanctuary………

Una recopilacion de belleza os dejo la discografica

PAGINA WEB DAN GIBSON

YOUTUBE DAN GIBSON

JEAN MARC STAEHLE

Después de estudiar música en el Conservatorio y actuar en muchos grupos, Jean-Marc Staehle experimentos en los años 80 el yoga y la meditación que le llevó a inventar nuevas formas musicales a experimentar con otros estados del ser . Entonces se volvió definitivamente a un arte evocador de armonía y bienestar de los que señaló a la primavera dentro de él. Sus instrumentos favoritos son el piano y los teclados con que utiliza muchos sonidos orquestales, y la guitarra clásica y acústica.

Uno de sus principales álbum “Chakra Music” se ha convertido en una referencia en el campo de la música para la relajación y el bienestar: más de 50.000 copias vendidas. Jean-Marc Staehle a continuación, se desarrolla una amplia colección de álbumes en la armonización de los chakras y conferencias anfitriones y talleres sobre este tema.

Mientras tanto, Jean-Marc Staehle continúa produciendo música para la relajación, la meditación y el bienestar, contribuye a una banda sonora de la película “livraison à domicile” (entrega a domicilio), en colaboración con la Editorial Flammarion en 2006 y 2007 en proyectos para los que los libros de DVD que realiza la música (aún en el campo del bienestar: El qi gong, yoga, reflexología …)

Su último álbum “très Zen mêlent” mezcla muy Zen  instrumentos de Asia (China y Japón, la India) con los sonidos de los instrumentos occidentales.

También el amor de la imagen, sino que también despliega su talento en fotografía y video zen. Resulta película sobre las maravillas de la naturaleza que muestra su música para la relajación y produce películas.

SU PAGINA WEB

JEAN MARC STAEHLE YOUTUBE

JUN ICHI KAMIYAMA

Un compositor poco conocido, muy en la onda de Kitaro, Japones como comprobaras, hay poco en la red de el. pero os dejo un video

MICHAEL HOPPE

Michael Hoppe es un compositor, productor musical y artista de la grabación del Reino Unido, fue durante muchos años la cabeza de A & R para la Polygram sello discográfico. Firmó la Nueva Era actos como Vangelis,Jean Michel Jarre y Kitaro a la etiqueta. El álbum Hoppe, Solace, fue nominado para un New Age Grammy en 2003.

Para mi gusto, uno de los grandes tambien en el new age, supo saborear la esencia de la musica, del sentimiento, de las emociones, donde nos transmite melancolia a veces, otras vez paz, pero siempre buscando la paz interior

SU PAGINA WEB

YOUTUBE MICHAEL HOPPE

Proximamente ire subiendo mas contenido

Feliz fin de semana, y recuerda

La musica puede ser tu mejor aliada, en tu soledad,

en el camino del autodescubrimiento

La paz interior podemos conseguir como veras con la musica,  durante mucho tiempo yo tambien necesitaba parar mis pensamientos, y el poder de la musica es uno de los metodos mas eficaces.

Ya la musicoterapia y los medicos  dan cada vez mas importancia, sobre la musicoterapia tocaremos mas adelante un articulo.

Os voy a recomendar musica de relajacion que normalmente yo escucho, algunos seguro que los conoceras, pero es maravilloso el encontrar musica para alcanzar el estado maravilloso que es la paz interior.

MUSICA DE RELAJACION

DEUTER

Podeis encontrar a traves de su pagina de fans en facebook aqui

Georg Deuter es uno de los pioneros de la música New Age y de las músicas de vanguardia en general. Nacido en 1945 en Alemania, se inició como músico en los años sesenta, mostrando gran interés por transmitir ideas ecologistas y espirituales a través de sus composiciones. Después de un grave accidente de coche en 1970, se replanteó su vida y dio el salto definitivo hacia la música. Su primer álbum se publicó en 1971. Durante varios años vivió en la India, para luego hacerlo en Francia y más tarde en Estados Unidos. A lo largo de su carrera, se ha ganado un gran carisma como artista que expresa su arte con sinceridad, sin dejarse seducir por las ventajas materialistas del éxito comercial.

VIDEOS DE DEUTER

Llewellyn

Uno de los mas considerados musicos en el campo del New age, con una amplia de discografia mas de 20 albums

Aqui os dejo su pagina web

VIDEOS LLEWELLYN

Liquid Mind

Liquid Mind es el nombre del compositor y productor de Los Angeles Chuck Wild. Hay pocos compositores que les guste la tranquilidad en su música como a Wild. Las influencias de Chuck van desde lo classico al pop y varia desde Beethoven y Brian Eno, Bartok y Rachmaninoff, Bach, Chopin y Fauré, Duruflé y Brahms

Para mi uno de los mejores compositores en el campo del new age, despues de Terry Oldfield y Aeoliah, entre otros.

Ha sabido captar la sintonia de la atmosfera musical, en sus composiciones.

Os dejo su pagina web

Su contacto en Facebook(obviamente en ingles)

VIDEOS LIQUID MIND

Steven Halpern

Para mi es imprescindible su discografia, ya que se se suelen usar en terapias como yoga, reiki, por su larga trayectoria en el campo de la musicoterapia.

Halpern tocaba la trompeta y la guitarra en la escena musical de Nueva York en los años 60, pero se desencanto con esa escena y se mudó a California. Allí comenzó explorando la idea de crear música completamente dedicada a la relajación, que la llamó música “anti-frantic alternative”. Comenzó creando atmosferas que no se parecian a la tonalidad tradicional del Oeste, pero que en vez, consistían en música estatica, con texturas minimalistas con el piano electrico que se inspiraban en la música del Este. Steven propuso teorias que enfatizaban las propiedades curativas de la música.

SU WEB

SU CONTACTO FACEBOOK(EN INGLES)

Su canal en Youtube

VIDEOS STEVEN HALPERN

DEAN EVENSON

Dean Evenson es uno de los verdaderos visionarios del genero musical Ambient o de la musica de la Nueva Era New age – un músico prolífico y compositor, empresario, pionero de los medios de comunicación y el co-fundador del sello musical Billboard-charting independent music label,  Soundings of the Planet. A cada paso, la vida Evenson ha dado pasos audaces en direcciones nuevas y emocionantes. El éxito y el carácter pionero de su trabajo creativo son testimonio de una personalidad dinámica y un compromiso de por vida a la evolución positiva de la vida en este planeta en relación con el mundo natural y espiritual. La historia Evenson es la de un artista, innovador tecnológico, pensador de mente abierta – un hombre del Renacimiento de hoy en día.

Música, naturaleza y espiritualidad fueron parte de la vida de Dean Evenson desde una edad muy temprana. Crecio en Staten Island, Nueva York, como parte de una familia musical, a la iglesia, Dean aprendió a tocar la flauta y el piano y tocaba y cantaba en todos los tipos de escuela, iglesia y comunidad orquestas, bandas y coros. Su afinidad por la música también se plasma en un amor profundo, respetuosos de la naturaleza.Gracias al prestamos que le hizo su hermano mayor, un equipo de  grabación, Dean ponían a menudo un micrófono frente a su ventana del dormitorio para captar el choque de las tormentas eléctricas. Si bien en un viaje a principios de observación de aves con el pastor de su iglesia, Dean aprendió a apreciar la maravillosa, la complejidad musical de las canciones de aves. “No se dan cuenta de esas cosas cuando uno es joven a menos que estén señaló que,” refleja Dean. “Al escuchar por vez primera como que cambió mi perspectiva de todo lo que la naturaleza ha sido y lo que pensaba sobre el sonido.”A partir de ahí, la música, la naturaleza y la espiritualidad se convirtió en el principal hilos con los que Evenson tejió el tejido de su vida.

Su contacto en Myspace

Una de las paginas web con sus discos

Su contacto en Facebook(Ingles)

VIDEOS DEAN EVENSON

Corciolli

Corciolli nació en la ciudad de São Paulo y comenzó sus estudios musicales a los 13 años.Además de las clases de piano clásico, él desarrolló un profundo interés sobre las posibilidades de los sintetizadores de sonido. Durante los años anteriores, Corciolli jugado con muchas bandas, realizando sus primeras composiciones y arreglos.

En 1986, trabajando como músico profesional, Corciolli fue a la universidad la arquitectura, graduándose en 1990. Ha tocado con renombrados bajista Pixinga Celso y con el Espirito Cigano, una banda de rumba flamenca mucho éxito. Si deja la banda, produjo su primer disco que une a TODOS los EE.UU. y establecimiento de la sociedad Azul Música récord en 1993.

En 1995, Corciolli lanzó su segundo álbum unión mística, una pieza musical en 7 movimientos que presenta los textos alquímicos en latín, cantos gregorianos y arreglos orquestales. Este álbum le trajo de proyección internacional, siendo bendecida por el Papa Juan Pablo II y publicado en varios países.

En los años siguientes, Corciolli fue invitado por los monjes tibetanos de Gaden Shartse para realizar dos conciertos notables en el Memorial de América Latina, en São Paulo.Posteriormente, el artista grabó con los monjes del álbum LA LUNA NUEVA DE ORIENTE, una reunión entre la música exquisita y la música sagrada del Tíbet occidental. En el año 2000, Corciolli lanzado la colección nombrada TUDOAZUL, que incluía diez albuns inspirado en las terapias alternativas principales y sistemas ancestrales de los conocimientos. Toda la colección se convirtió en un best-seller. Corciolli publicado el EXOTIQUE albuns (1998), Unió Celestia (1999), arte de la seducción (2001), UM Olhar (Una Mirada) (2004) y Nosso Lar (2008).

Con más de 1,5 millones de copias vendidas y lanzado muchos álbumes en todo el mundo, ofreciendo en álbumes con Vangelis, Yanni, Alan Parsons Project, Kitaro, Dead Can Dance, Hans Zimmer, Secret Garden, Era, Sarah Brightman, Enigma, Luciano Pavarotti , José Carreras, Plácido Domingo, entre otros, se inspira en la música Corciolli y únicos. Su obra se revela en la sutileza de los detalles ricos que unen lo tradicional a lo contemporáneo, con sensibilidad y de alta calidad.

LIGHTWALK (2009), álbum de la nueva marca trae 11 nuevas canciones, interpretada por el músico con invitados estelares como Tony Levin en el bajo (Peter Gabriel, King Crimson), aclamado percusionista brasileño Naná Vasconcelos (8 veces “Mejor percusionista del mundo” Downbeat); virtuoso violinista Marcus Viana y las voces de grandes Andre Matos (ex cantante de las bandas de metal Angra y Shaman).

Su web :

http://www.corciolli.com/

VIDEOS CORCIOLLI

Midori

Hay poca informacion sobre la red sobre este grupo, pero os dejo la tienda en itunes

Michel Pepe

Para mi uno de los grandes en el New age, magnificas composiciones y sobre todo, una sintonia muy agradable que nos transporta no solo a nuevas texturas en la musica, si no tambien para trabajar las emociones

WEB Michel Pepe

VIDEOS DE MICHEL PEPE

Frantz Amathy

Los álbumes de este compositor francés, que se vende en muchos países, actualmente se cuentan entre las más apreciadas la música de bienestar. Fomento de la relajación, la armonización y la paz interior, sus suaves composiciones tocando-alma nos guía hacia nuestra propia belleza interior.

Frantz Amathy mezcla de sonoridades diferentes gustos de los instrumentos acústicos, como la Flauta, piano, guitarra, instrumentos sinfónicos suave, violines … con sintetizadores y sonidos de la naturaleza, o con voz humana (coros y voz), para hacernos oler el perfume sutil de un mundo inspirado por los ángeles.

Por lo tanto, nos ofrece una cristalina,, terapéuticos música poética, que crea verdadera viajes musicales y nos conducen hacia el asombro.

SU WEB

Contacto En Facebook(en ingles)

VIDEOS FRANK AMATHY

Asha

Nací en Londres, mi nombre es Asher Quinn, conocido por mis innumerables New Age fans como Asha (Denis Quinn), he vendido sobre medio millón de discos desde mi debut grabando Open Secret en 1987, lo que me estableció en la cabeza del genero músico-espiritual, el cual incluye a diversos artistas como Peter Gabriel,Mike & Terry Oldfield, Vangelis, Jean-Michel Jarre, Enya, Sting, Mark Knopfler yPhilip Glass, por nombrar algunos.

Principalmente instrumental al principio, mi música se ha transformado crecientemente en vocal, cito a Leonard Cohen, Bob Dylan y Johnny Cash, tan bien como a las nuevas estrellas como Damien Rice y Devendra Banhart.

Aqui podreis comprar la musica

VIDEOS DE ASHA

Fumio Miyashita

Un pequeño arroyo, susurro de las hojas en el viento y el canto de los pájaros. Esos sonidos naturales, que nos puede curar, se basan en el estribillo que tiene una fluctuación de 1 / f. Para escuchar la misma música continua no es aburrido y  nos puede sanar. También, es lo más natural de la música, mejor se puede curar con la plena armonía del sonido.

Miyashita ha creado un sello que le ha llamado Healing Music  ”sanación musical” durante unos 24 años y expresó este sonido natural como un arte cuando empezó.

Él creó el título de Healing Music «La Musica de curacion’, mientras que la búsqueda de la comprensión del principio de la armonía en la naturaleza de la filosofía oriental y la aplicó para componer su propia música. Su originalidad se deriva de ser un músico y un terapeuta. Él se llama un terapeuta musical que comprende el flujo de la mente sobre el cuerpo humano.

Su creación de la música después de haber estudiado la filosofía oriental y la ciencia médica ha desarrollado para el estudio del ‘cerebro’ y enfoque para “dormir”. El estribillo acomoda su musica a un relajante equilibrio del cerebro, consigue dejar relajado al hemisferio izquiero y dar vida al hemisferio derecho, consiguiendo asi un equilibrio entre ambos. Y se ha dirigido también a la melatonina, que controla  la glandula pineal en el cuerpo, a través de su música.

La dirección de su música coincide con la sociedad moderna que es soportar el abuso del hemisferio izquierdo y adapta a una creatividad armonizando el hemisferio derecho.

En realidad, ha sido la celebración de conciertos para ‘un buen y sano del sueño “mediante el cual el público está compuesto de” dormir bien “. Esto es importante ya que el 20% de las personas en Japón tienen un trastorno del sueño, y 60.000 personas han experimentado “un buen sueño” en los 7 años de su serie de conciertos. Las personas que han tenido esa experiencia hablar de la refrescante sensación al despertarse después de que el buen sueño inducido por su música.

Miyashita sugiere “No escuche demasiado intensamente, no escuche demasiado profundamente y simplemente escuchar como el agua que fluye, de modo que usted será capaz de conseguir un buena ‘Sanacion de vida “Healing-life” mediante la repetición de la música con un volumen bajo de la vigilia al dormir.

SU PAGINA WEB

VIDEOS FUMIO MIYASHITA

Para no hacer muy largo este post pondremos otro apartado la II  parte de musica de relajacion para la paz interior, un abrazo feliz fin de semana

La arpa es un medio de encuentro con la paz interior, como veras en el anterior articulo hablamos de como la musica puede acceder a nuestro  hemisferio derecho.

Viviendo en una sociedad llena de estres, depresion,angustia debemos de considerar los intrumentos musicales como una forma de relajar nuestra mente y no solo nuestra mente si no tambien nuestro cuerpo.

Somos cuerpo y mente unidos no podemos separar el proceso de nuestra mente y cuerpo.

El arpa es uno de los intrumentos mas valorados en la musicoterapia, ya que influye  a nivel de liberar y sanar emociones.

Os dejo una serie de musica de arpa muy recomendada, yo la suelo escuchar cuando trabajo:

Compositores de Arpa de new age:

Eric Berlung

Kim Skoubye

Angels of venice

Hilary Stagg

Lori PPajohn

Patrick Ball

Carol Thompson

Os dejo un video de uno de los compositores que mas me gusta en el arpa:

Eric Berlung

Si deseas indagar mas en la terapia del arpa te invito a que veas este interesante articulo

Hay un libro muy interesante sobre la musicoterapia editado por RBA que es el siguiente:

Musicoterapia de Aro Sainz de la Maza lo puedes comprar online aqui

Hace unos dias se comunicaba un amigo preguntandome que musica recomendar a un niño y tambien a un bebe.

Yo por mi parte escuchando estudios que se realizan, es increible con la musica puede trabajar las emociones.

Los estudios comentan que en los bebes cada vez son mas perceptivos a determinados sonidos, como puede ser los cuencos tibetanos, musica de mozart,etc.. ya que los bebes antes de llegar a un determinada edad el hemisferio derecho esta mas activo, aun no se ha realizado la conexion entre los dos hemisferios el izquierdo y el derecho.

Musica como sonidos de naturaleza son buenos para trabajar el hemisferio derecho donde estan las emociones, los sentimientos,la visualizacion. Tambien ayudan como comente los sonidos como cuencos tibetanos.

Para los bebes, hay unos cds que suelen vender en tiendas como amazon, y tambien se pueden encontrar por internet, como es Mozart for baby.

Hay artistas como por ejemplo Aeoliah que han trabajado en el campo de la musicoterapia en hospitales, uno de sus cds han ayudado mucho a las mamas que estan esperando un hijo, os recomiendo este album:

ANGEL OF LOVE

Marla Maples alabo Angel Love, aclamando que su tono relajante le ayudo en 1993 con el embarazo de su primer hijo, Tiffany. Hospitales y profesionales de la salud buscaron consuelo en la paz encontrada con mi música.

Os dejo un extracto en video de la musica maravillosa de Aeoliah

Angel of Love

Como vereis la musica influye mucho en nuestra emociones, y nuestros sentimientos, y cada vez mas la publicidad es algo mas agresiva, por ejemplo en los niños.  Que quiero decir con esto, muy sencillo en las campañas de publicidad para los niños, estamos llenos de mensajes subliminales, trabajamos el hemiferio del cerebro derecho, trabajamos sus emociones.

En navidad por ejemplo, los niños estan viendo la television y ven un juguete, y entre la musica que ayuda a trabajar el hemisferio derecho y estar sintonizado en ese proceso  y tambien la voz que influye mucho en el proceso de querer comprar ese producto. Y luego llega la hora de la verdad y luego… nuestro hijo o nuestra hija, abre el paquete en navidad del juego y luego pierde la intensidad del juego que se regalo.

Quizas estamos en una sociedad de consumo, pero es una sociedad que si sabemos ver la abundancia en cada cosa que nos ofrecen, podemos retribuirnos una abundancia global.

La verdad hay que felicitar a empresas como Benedetton, que hacen un gran trabajo en la difusion de diferentes productos.

Como vereis la mente es muy poderosa, el poder de la persuasion, el poder de la musica influye en el poder de la compra.

Solo un breve y concisa reflexion, analiza lo que compres, no dejes que por una musica, o un producto que te lo venden como algo magico, es bueno para ti.

El hemisferio tiene su proceso, y el hemiferio izquierdo tambien tiene su funcion.

Recuerda si deseas vivir en abundancia, y ser participe de una abundancia entre personas, valora lo que compras, en internet quizas son muchos los que compramos y tambien son muchas las personas que dan las cosas regaladas, pero tambien hay que entender que el crear un producto tambien tiene su trabajo.

Os recomiendo tambien uno de los cd que me ayudaron y lo conoci en mi primera iniciacion de reiki, se llama :

Robert Haig Coxon uno de los albumes mas magicos

The silent Path

Significa El camino en silencio

Un disco más vendidos de forma continua en Europa y América del Norte (# 1 en Francia desde hace 5 años!), Muchos miles de oyentes han utilizado esta música como un verdadero catalizador para la curación manifiesto y verdaderos milagros en sus vidas. Este sonido angelical con orquestaciones delicadas y bellas melodías, crea un entorno óptimo para la relajación total, el total de bienestar.

Un fuerte abrazo a todos.

Hola amigos, para mi es un honor presentar a un gran musico, musica de meditacion, musica cosmica, el es de mexico, y la verdad, me ha sorprendido su canal, el se llama Gerardo Silva, el cual os dejo algunas canciones magnificas que ha realizado, y esta vendiendo por tiendas en mexico.

Os dejo algunos de sus trabajos, pronto tendremos alguna meditacion, a parte de los cursos que estamos preparando Curso de numerologia, El camino del guerrero, y otras sorpresas mas, un abrazo a todos, y disfrutar de este amigo compositor desde mexico.

No le pierdas la vista… y nos pierdas de vista habra sorpresas